kredi: Scott HargisModern evlerin en yaygın unsurlarından bazıları aslında çok özel bir harekete dayanıyor - orta yüzyıllık modern tasarım. Modern evlere gelince, büyük pencereler, sanat esintili cepheler ve kutulu şekiller gibi unsurlar kökenlerini kabaca 1940'lardan 1960'lara kadar olan zaman dilimine borçludur. Bugün sevdiğimiz birçok dekor ürününün tarzı da bu zaman diliminde ortaya çıktı. Saç tokası bacaklarını, pürüzsüz ahşap yüzeyleri, cesur renkleri ve yumurta şeklindeki sandalyeleri düşünün.
Orta çağ modern dönemi, dekor ve tasarım stillerimizi bu güne kadar etkilemeye devam ediyor. Ve birçok orta çağ objesi artık oldukça kuruşa mal oluyor ve koleksiyoncuların kollarına girerken, dönemin arkasındaki fikir aslında mobilyaları daha erişilebilir ve uygun fiyatlı yapmaktı. Tasarımcılar doğadan ilham aldı, aynı zamanda heykel ve soyutlamayı da yaptı.
Burada, modern modernliğin tarihine, onun kalıcı etkisine ve stili bugün kendi alanınıza nasıl dahil edebileceğinize dalabiliriz.
kredi: Paolo Monti / Wikimedia CommonsOrta Çağ Modern Tasarım Tarihi
Şimdi bu tasarımcıların şimdi ikonik eserlerini yaratma bağlamındaki bazı bağlamlardan başlayalım. II. Dünya Savaşı sonrası, dünyadaki ülkeler yeniden yapılanma hakkında düşünmeye hazırdı. Özellikle ABD, dikkatinin büyük bölümünü geleceğin evine ve ortalama bir Amerikalı'nın pratik ancak şık mobilya eşyalarına nasıl sahip olabileceğine kaydırdı.
Hem tasarım meraklıları hem de ortalama aileniz rahat, pratik ve uygun fiyatlı parçalar için can atıyor. Ve tasarımcılar tepki olarak şekilden malzemeye kadar her şeyi denediler. Yeni başlayanlar için, başlangıçta mobilyada kullanılmayan bazı malzemeler yeni tasarımların anahtarı oldu. Savaş dönemi birçok malzemenin kullanımını kısıtladı, ancak 2. Dünya Savaşı sona erdiğinde tasarımcıların artık onlara daha fazla erişimi vardı.
kredi: Brooklyn Müzesi / Wikimedia Commons Çekmeceler, Jens Risom, 1955Gazeteci Cara Greenberg, sık sık orta yaştaki modern terimini yaratmasıyla alacaklıdır. 1984 yılında kitabı Orta Yüzyıl Modern: 1950'lerin Mobilyaları tasarımdaki bu patlamayı katalogladı. 1945'ten 1960'a kadar olan dönemi “dünya tasarım topluluğu için olağandışı bir manevra ve maceraperestlik” olarak vurguladı. Bazı kaynaklar 1930'larda bu etkileyici zamanı biraz daha önce yaratılmış parçalara kadar izliyor.
Orta çağ stilinin ve tasarımın bir form olarak önemi kısa sürede kurumların dikkatini çekti. 1940 yılında Modern Sanat Müzesi sergisi için bir yarışma düzenledi. Ev Eşyalarında Organik Tasarım. 1941 sergisi, “oturma odası için oturma” ve “oturma odası için diğer mobilyalar” için takım olarak ödüller kazanan Charles Eames ve Eero Saarinen gibi ikonik isimlerin çalışmalarını sergiledi.
Günümüze hızlı geldiğinizde, özellikle Amerikan ve Dekoratif Sanatlar bölümlerinde bu önemli çalışmayı vurgulayan birçok müze bulabilirsiniz.
kredi: Holger.Ellgaard / Wikimedia CommonsPanton Başkan, 1960-1970Orta çağdaki modern tarz, Brezilya, İskandinavya, Hindistan, Danimarka, İtalya, Japonya ve daha pek çok yerdeki tasarımcıların projelerini aradığı veya tamamladığı - dünya çapındaki ülkelere yayıldı.
Ayrıca, bu dönemin tasarımcılarının sık sık başka ülkelere seyahat etmesine yardımcı oluyor. Döndüklerinde ilham alırlar, genellikle farklı zanaat ve tasarım stillerinden öğeler alır ve bunları işlerine dahil ederler.
kredi: Denver Sanat MüzesiDenver Sanat Müzesi'nin "Serious Play" sergisi, 2019Yıllar boyunca her yeni yaratıcı tasarımla birlikte, bu orta çağ zihinleri mobilya tarihi üzerine inşa etmeyi öğrendi.
Ve bu eşsiz zaman zarfında sanat ve tasarım dünyaları arasındaki örtüşmeden bahsetmediğimiz için hatırlatırız. Müzeler bu deneme çağını teşvik etti. Hareketin en büyük isimlerinden bazıları, ünlü heykeltıraş İsamu Noguchi gibi kendi başlarına sanatçılardı.
Bu "yakın sinerji", Dominic Bradbury’de Orta Yüzyıl Modern Komple“zaman zaman mobilya tasarımının kalite bakımından giderek daha heycanlı hale geldiğini” açıklıyor. Parçalar ortalama sandalyenizden daha az ve daha çok soyut, sanat benzeri parçalardan daha fazla görünmeye başladı. Düz bir yüzey beklediğiniz yerde, bunun yerine yuvarlak bir şey gördünüz. Klasik sandalye ayakları beklediğiniz yerde, organik ve sıvı şekiller (ya da hiç sandalye ayağı yok) bulabilirsiniz.
Mobilyada Orta Çağ Modern Tasarımının Özellikleri
kredi: Sika TasarımHer tasarımcı, eserlerine kendi estetik eğilimlerini getirdi. Bazıları soyut bir yaklaşım benimsedi, bazıları ise daha sınai. Ancak tüm katkıları, yeni şekilleri ve kalıpları kucaklamak için mobilyaların, evlerin, tekstillerin ve daha fazlasının şeklini değiştirdi.
Bu dönemin etkisinin izlenmesi de geriye bakmak demek. Ulusal Sanat Galerisi'ne göre, ABD'deki mobilya stilleri temelde 1650'den 1850'ye kadar İngiliz modasını "takip etti." Popüler sandalye tasarım stilleri arasında Amerikan Windsor sandalyesi; İngiliz tasarımının bir çeşitlemesi, ağır iğ kullanılmasına neden oldu.
kredi: Los Angeles İlçe Sanat Müzesi Müzesi, Ebenezer Tracy, 1790-18201900'lü yılların başlarında bile, sandalyelerin tasarımı, beklediğinizden çok daha fazla değişmedi. Örneğin 1909 İngiltere'den bu parçayı alın - oldukça standart ve bir sandalyenin nasıl göründüğünü düşündüğünüz gibi.
kredi: Los Angeles County Sanat Müzesi, Arthur Simpson, 19091920'lerde Macar mimar Marcel Breuer yeni tasarımlar yaratmak için borulu metal deneyi yaptı. Bunlardan biri, popülerliğini hızla artıran B5 yan koltuğunu içeriyor. Temiz çizgileri ile ortadaki modern tarzın bir kısmını parçada görmeye başlayabilirsiniz. Ve en önemlisi, malzeme kullanımı söz konusu olduğunda yenilik göstermektedir. Breuer'in tasarımları gelecek nesil tasarımcıları etkiledi.
kredi: ReachMarcel Breuer'ın Cesca Yan Bölümünde Tasarım, 1928Tam hızıyla orta çağdaki modern çağda, tasarımcılar normal eski sandalyenizin nasıl görünebileceğini keşfetmek istediler.
Bradbury, “1950'lerde, genel olarak orta çağ mobilyalarının karakteri giderek eğik ve akışkandı; konik bacaklar, pürüzsüz yüzeyler ve hazırlanmış formlarla” diye yazıyor.
Kolayca tanınabilir bir örnek: 1959'dan itibaren asılı yumurta sandalyesi. Karı koca ikilisi Nanna ve J_ø_rgen Ditzel, bu yuvarlak sandalyeyi, alanlarının çok fazla mobilya ayağı içerdiğini fark ettikten sonra tasarladı. Richardson, tasarımlarının ikili prestijli Lunning Ödülü'nü aldıktan sonra Meksika ve Yunanistan'daki seyahatlerden etkilendiğini yazıyor.
Bu çözüm odaklı yaratıcı düşünce kesinlikle orta çağdaki modern tarzı örneklemektedir. Şimdi sandalyeleri Danimarka merkezli Sika-Design'dan alabilirsiniz. Ve elbette, bugün mevcut olan birçok modern, tuhaf yumurta sandalyesi var.
kredi: CB2Bu dönemin soyut tarzı da - kelimenin tam anlamıyla - yeni ve mevcut materyallerle şekillendi. Üreticiler, kitlesel ürün üretmenin ve mümkün olduğunca fazla Amerikan evine sokmanın bir yolunu bulmak istedi. Tasarımcılar, daha önce hiç düşünülmemiş olan malzemeleri kullanmayı denerlerse ne olacağını düşünmeye başladılar. Şu anda orta çağ modern mobilyalarla (ve evlerle) ilişkilendirdiğimiz tasarımların ve nesnelerin birçoğu, malzemeler ve seri üretimdeki yeni olasılıklarla ortaya çıkmıştır.
Lauren Whybrow'un işaret ettiği gibi A'dan Eames'e: Orta Yüzyıl Modern Tasarımına Görsel Bir Rehber, polipropilen 1954'e kadar bile mevcut değildi; İngiliz tasarımcı Robin Day'in 1963'te piyasaya sürülen istiflenebilir sandalyelerinin malzemesi oldu.
Bu tasarımdaki hayranlık, orijinal üretici Hille'in 2017 yılına kadar süren yeniden başlatmasıyla devam ediyor. Bir tekstil tasarımcısı olan Lucienne Day ile birlikte, Robin Day, İngiliz tasarımı ve orta seviye tasarımı üzerinde kalıcı bir etki yarattı.
kredi: HilleSavaş zamanı - metal ve kontrplak gibi - diğer malzemeler de bu yeni parçalara girmeye başladı.
Muhtemelen bir odaya girerseniz bugün ortada bir parçayı fark edebilirsiniz, ancak bu eşyalar ilk çıktığında, hem estetik hem de pratik düzeyde tasarım dünyasını gerçekten sarstılar. Şimdi istiflenebilir ve yumurta sandalyeleri alabiliriz, ancak ilk kez onları görmenin nasıl bir his olduğunu hayal edin.
Hepsi de ayrıntılara indi. Poul Henningsen'in "Enginar" lambası gibi bazı parçaları doğadan ilham aldı. Dönemin dekor eşyaları, oyun hissini zamansız tasarımlara akıtmanın bir yolunu buluyor.
kredi: Ulaşılabilecek TasarımAyrıca dönemin güneş patlaması saatlerini de tanıyabilirsiniz. George Nelson, 25 yıldan fazla bir süredir üretici ile birlikte çalışan Herman Miller'ın tasarım direktörü olarak görev yaptı. Görev süresi boyunca Irving Harper bu klasik parçaları tasarladı.
kredi: Ulaşılabilecek TasarımTekstilde Orta Çağ Modern Tasarım
Çağdaki tekstiller - Lucienne Günü'nünkiler gibi - cesur renkler ve geometrik şekiller içeriyordu. 1951 yılında kurulan Finli firma Marimekko, moda dünyasını da fırtına ile ele alan desenleri tanıttı. Maija Isola, seyahat ve doğadan ilham alan bir dizi ikonik tasarıma katkıda bulundu.
1960 yılında, Marimekko Jacqueline Kennedy tasarımcı tarafından yedi elbise aldığında bir sıçrama yaptı. Yine, dönemin girişimci ruhu ortaya çıkıyor: Kurucu Armi Ratia, alışveriş yapanların hazır giyim istediğini, sadece tekstil ürünlerini değil kendi parçalarını yapmak istediğini fark ettiğinde, bir tekstil tasarımcısı tuttu ve ekibini kurmaya devam etti.
Evlerde ve Mimaride Orta Çağ Modern Tasarımı
Midcentury modern evleri aynı zamanda ev sahiplerinin ve şehir liderlerinin beklentilerinin kalıbını kırdı. Bazıları alışılmadık cam kullandı (Ludwig Mies van der Rohe'nin Farnsworth Evi gibi), bazıları ise sanki yüzermiş gibi yükseldi (Lina Bo Bardi'nin Casa de Vidro veya Glass House gibi). Eero Saarinen'ın 1940'larda Columbus, Indiana'daki Kuzey Hıristiyan Kilisesi, aynı derecede sıradışı bir yaklaşım benimsemiştir. Dünyanın diğer tarafında, Brasília (Brezilya'nın başkenti) gibi alanlar Oscar Niemeyer gibi mimarlar tarafından değiştirildi. 1960 yılında tamamlandığında, gelecekten gelen bir şeye çok benziyordu.
kredi: Fotoğraf Greg Hume / Wikimedia CommonsEero Saarinen'ın Kuzey Hıristiyan KilisesiTabii ki, Ray ve Charles Eames, dönemin en ikonik tasarım duoslarından biri olduğu ortaya çıktı. Eames Ofisi, evlerden masalara, sandalyelere kadar her şeyi üretti. Eames Evi (ayrıca Case Study House 8 olarak da bilinir), orta çağdaki evlerin öğelerinin çoğunu vurgular. Görsel sanattan ilham alırken kendisini doğaya katıyor (Mondrian'a benzeyen dış görünüşe dikkat edin).
kredisi: © Eames Office LLCBu tasarımcı ve mimarlar daha fazla tanınırlık kazandıkça eleştirmenler ve genel halk da çalışmalarının çoğunu görmek istedi. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonraki yıllarda işlevsel ve konforlu bir evin nasıl görünebileceğini keşfetmeyi ümit eden Case Study House programına girin. Proje tarafından Helmed Sanat ve Mimari derginin editörü ve sahibi John Entenza, Kaliforniya'da yepyeni evler inşa etmek için mimarları işe almaya odaklandı. Editörün Ocak 1945'teki notunun bir kısmı programda şöyle yazıyor:
“Sadece bilinen yetenekleri için değil, konutu ihtiyaç açısından gerçekçi bir şekilde değerlendirebilmeleri için seçilen ulusal olarak tanınan sekiz mimar, Tanrı'nın yeşil dünyasının bir planını almak ve sekiz Amerikan ailesi için 'iyi' yaşam koşulları yaratmak için görevlendirildi. "
kredi: İngilizce Ovs Wikipedia / Wikimedia CommonsThe Stahl EviEntenza, Pacific Palisades'te sahip olduğu araziyi bu evler için bir alan olarak kullanmayı planlıyordu. Şubat ayından itibaren, dergi, bu evlerin her birini mimarların fikirleriyle vurgulamaya karar verdi. Belgeler, derginin sonunda 30'dan fazla tasarımın devreye girdiğini gösteriyor (kaynaklar değişkendir, sayıları 36 civarındadır), ancak hepsi dergiye veya meyvenin tamamında olmamasına rağmen. Diğerleri - Stahl Evi gibi - birçok reddetme sürecinden geçti ve projenin açıklanmasından sonraya kadar tamamen inşa edilmedi. Tasarımların ileri görüşlü olması ve ayrıca ABD'de ailelerin bir gün içinde yaşayabileceği şekilde kolayca yeniden üretilebilmesi gerekiyordu.
Genel olarak, proje yeni Amerikan evi için birçok olasılığa ışık tutmayı amaçlıyordu:
“Yalnızca önizleme yapmak değil, ortak amacı iyi konut olan iyi üreticiler ve iyi üreticiler tarafından yapılan konutlar üzerine yaratıcı düşünceye bir yön vermede yardımcı olmak için anlaşılması ve kabul edilmesinin umut verici bir girişim olduğunu kabul edeceğimizi umuyoruz.”
Şu anda West Hollywood, California'daki Stahl House ve California, Pacific Palisades, Eames House gibi bu evlerden bazılarını gezebilirsiniz. Diğerleri şu anda özel konut olarak hizmet vermektedir. Sonunda, bu eşsiz program hareketin en ikonik evlerinden oluşan bir grupla ve orta çağ mimarisinin en klasik örnekleriyle sonuçlandı.
Bilmeniz Gereken Orta Çağ Modern Tasarımının Temel Rakamları
kredisi: © Eames Ofisi LLCRay ve Charles EamesMidcentury modern tarzı, çeşitli milletlerden gelen yaratıcı beyinler sayesinde bir araya geldi. Kapsamlı bir liste olmasa da, dönemden itibaren bilmeniz gereken etkili isimlerden bazıları şunlardır:
Ray and Charles Eames, Tasarımcılar, Birleşik Devletler
Alvar ve Aino Aalto, Mimarlar ve Tasarımcılar, Finlandiya
Finn Juhl, Mimar ve Tasarımcı, Danimarka
Eero Saarinen, Mimar ve Tasarımcı, Finlandiya
kredi: Brooklyn Müzesi / Wikimedia CommonsEero Saarinen'ın Rahim Koltuğu, 1947-1948'te tasarlandıLucian R. Ercolani, Tasarımcı, İtalya (İngiltere'de çalıştı.)
George Nelson, ABD’de Herman Miller’ın Tasarım Müdürü ve Tasarım Müdürü
Walter Gropius, Bauhaus Okulu Mimar ve Kurucusu, Almanya
kredi: Wikimedia CommonsWalter Gropius Bauhaus binasıLe Corbusier, Mimar ve Tasarımcı, İsviçre (İsviçre-Fransız)
John Lautner, Mimar, ABD.
Richard Neutra, Mimar, Avusturya (ABD'de çalıştı)
kredi: Wikimedia CommonsRichard Neutra'nın Kaufman Evi, 1946Joseph Eichler, Gayrimenkul Geliştiricisi, ABD
Ludwig Mies van der Rohe, Mimar, Almanya (ABD'de çalıştı)
Oscar Niemeyer, Mimar, Brezilya
Harry Bertoia, Tasarımcı ve Sanatçı, İtalya (ABD'de çalıştı)
kredi: Sandstein / Wikimedia CommonsHarry Bertoya'nin 1952'de yayımlanan Diamond sandalyesiIsamu Noguchi, Heykeltraş, Mimar ve Tasarımcı, ABD ve Japonya
Arne Jacobsen, Mimar ve Tasarımcı, Danimarka
Credit: Fritz Hansen / Wikimedia CommonsÜrünler Arne Jacobsen'in soldan sağa doğru üç sandalye: Bırakma, Yumurta ve KuğuGio Ponti, Mimar ve Tasarımcı, İtalya
Robin ve Lucienne Günü, Tasarımcılar, İngiltere
kredi: Robin ve Lucienne Günü Vakfı / Wikimedia CommonsRobin ve Lucienne GünüEero Aarnio, Tasarımcı, Finlandiya
Verner Panton, Tasarımcı, Danimarka
kredi: Brooklyn MüzesiVerner Panton'ın Piramit Koltuğu, 1959Üreticiler:
tepecik
Herman Miller
kredi: Herman Miller'in Nisan 2019'da Milano'daki Herman Miller'ın "Tüm Birlikte Şimdi" sergilerinden alınan fotoğrafHille
Fritz Hansen
Günümüz Tasarımında Midcentury Modern'in Yeniden Doğuşu
kredi: Laura AlexandraOrta çağ modern tasarımının etkisi, modern tasarım söz konusu olduğunda hala kolayca hissedilebilir. Yeni başlayanlar için pop kültür dizisi gibi Deli adam nesiller, dönemin klasik görünümüne yeniden tanıtıldı. İnternete göz atarsanız, stilin neden onlarca yıl boyunca hayatta kalmaya çalıştığı konusunda pek çok düşünce parçası bulabilirsiniz. Küresel aydınlatma ve modüler mobilyalar gibi şeyler hala ünlü mekanlardan günlük mekanlara kadar en sevdiğimiz iç mekanlarda görünmeye devam ediyor. Orta çağ tarzı, bugünün mekanlarında klas, zamansız estetik ile eş anlamlı görünmektedir.
Target, West Elm, CB2 ve diğerleri gibi büyük perakendecilerde birçok modern merkezden ilham alan tasarım bulabilirsiniz. Sonunda, stil gerçekten seri üretim seviyelerine ulaştı; Konik ayaklar, organik şekiller ve daha fazlası gibi elementler büyük ölçekli dekor mağazalarında kolayca bulunabilir. Normalde bu tarzda uzmanlaşmamış mağazalar bile çoğu zaman orta dereceden ilham alan öğelerden oluşan bir koleksiyona sahiptir.
Ek olarak, günümüzde birçok modern mekan, modernliğin orta noktası olan unsurları çağdaş unsurlarla karıştırmakta ve eşleştirmektedir. Orta çağ mobilyalarını boho estetiği ile eşleştiren alanları vurguladık; Orta çağa etki eden bu modern Hawaii otelinde ilham aldık.
kredi: Laylowİster benzersiz ürünler için alışveriş yapmak, ister bir DIY projesi almak isteyin, bu etkili döneme saygı göstermenin birçok yolu var.
Yazdığımız ürünler editoryal ekibimiz tarafından önerilmektedir. Hunker bu haberdeki ortaklık linkleri üzerinden tazminat alabilir.
